说着说着，他站起来了，就像老师讲课一样，一本正经给我讲解：“这种结构的特点，表现在分场上。整个戏就是一场一场的戏组成的，若干场戏组成全剧，而且每一场有一个小高潮，若干个小高潮形成大高潮。既然是以戏剧冲突的发展为依据，又少不了冲突对立两个方面，贯穿经络的对立人物，一个中心事件。因此，它是纵向发展的，不妨称之为条式结构。”

我停住了笔，问：“就这一种结构吗？”

“不，”他摇摇头继续说，“还有一种，是团块结构，它的情节是横向发展的，几乎全剧没有明显的大高潮，因为它不是以外部冲突为依据，而是依据人物意识活动进行结构的，没有比较完整的情节。更看不到冲突对立到底的人物。有的只是几个生活片断或几组不规则的情节。这些剧作，在场景之间毫无因果依存关系，在结构上显得很不规则，所以称其为无场次戏剧。又分成散方式结构。与心理结构……”

听他讲起来一套一套的，这要扯到什么时候？我马上打断了他的话：“貌似，下海的人用不上团块结构吧？”

他马上收住了话，点头坐下：“是的是的，我们不谈那个，只谈条式结构。”

门口有人过路，把地板踩得咚咚响，这是旧式房屋，木板作为墙壁，不隔音，隔壁进了客人，说话的声音大了，我赶紧把房门栓起来，一本正经请教：“米导，我这学生才启蒙，要学理论也来不及了，请给我速成的办法，应该怎样写电视剧？”

“我看了你的小说，不等于别人也看了，而我要把你的大纲和分集故事给剧组的人看，你就要准备齐全，这都需要几天的时间。”

我明白了——要把小说进行转化。

“是的是的，文学艺术和影视艺术都是讲故事，解剖人性，揭示人性中的善恶，揭示社会运动和人物命运的艺术。社会是大背景，人物的命运是发展的线索，自己行为以及他的亲人朋友形成互动关系，这就是我们写剧本的基础。”

跟着他就告诉我，首先要把故事的梗概写出来，越简单越好，越精炼越好。

得到启发，我可以用一句话概括我的故事内容：“一群内地的青年男女，到改革开放的前沿去发展商业经济。”

他笑了，露出了满嘴白牙：“你这也太简单了，起码应该根据主题，把主要人物列出来，写出人物之间的关系，写出他们的性格，写出他们之间的变化发展。”

“这个不难，千把字就可以了吧？”

“差不多了，下面比较复杂。”他说，“下一步，要分集写故事。写出每集故事的转折点，列出各种关系发展变化表。比如人物关系，心理历程，性格等发展变化表。反复调整上面的步骤，结合各种关系表，结合主题，完成分集剧本。”

“剧本的格式呢？”

“那是大同小异的，文学剧本格式基本上是，开始时标记分场号，然后是场景时，这是必须要有的，至于人物可有可无，多是类同于小说，直接写人物的动作和对话，编剧写的就是这种剧本。”

说到这里，他就拿起我的笔记本，在上面写了一个大概的式样。

我说：“有现代化的工具，为什么要用手写呢？我去把笔记本电脑拿来。”

这时，隔壁有两个客人，可能喝了酒，说着说着吵起来了，从一板之隔，清晰地传出他们的声音，他把我拉住，说这里不是谈话的地方，我也没有必要专门跑一趟，他跟我到书店去，就在那里写作和谈论。

“我那里也太寒酸了，那么多的书，挤得人气都喘不过来，就是坐两个人都局促得很。”

“没关系没关系，电影剧本也是文学一种，坐拥书城，更容易激发灵感。”他站起身来就要走，走到楼梯口了，才回过头来对我说，“可能，只是要表演的时候撒不开，场地小了一点。”

表演？写剧本需要表演吗？我没有在意，后来才知道，他在教我写文学剧本的时候，他真是一边写一边演着的。

出了来福客栈，又到了我的书店，因为我们在梧桐街的前面半段，这时候家家户户都打烊了，也没有什么游人，简直可以用路静人稀来形容。上楼后，我们分坐在桌子两边，他这才舒了口气：“对对对，还是你这样的环境好。是不是经常在这里写作啊？”

没有搬新房之前，这里真还是我的书房。我点点头，然后又给他重新沏茶。没有盖碗，只是普通的茶杯，茶叶都漂浮在上面。可能晚上菜吃多了，他很口渴，等不得水凉，吹开茶叶，迫不及待地喝了一口，连声说好茶好茶，比客栈里的茶还要香。

总算摸到脉了——导演喜欢茶，等他走的时候，我要送他两斤。现在还是书归正传，我打开电脑，干脆直接在笔记本电脑上面记录。

通过他讲解我知道了，剧本是分三类的，一类是编剧写的叫文学剧本，一类是导演用的叫分镜头剧本，还有一种是给工作人员用的，通常大家一说剧本，说的都是文学剧本，与小说最相通。

可能第1次对菜鸟授课，在客栈里面，他讲的太专业，发现对我的作用不大，现在进了我的书店，他反而不知道从哪里讲起了，就要我先提问题。

我也不耻下问，首先就问他，一集电视剧大概是40分钟，大概要写多少字？

他在桌子上一拍：“这问题问得好，剧本只有字数，没有时间，说句老实话，编剧掌握不了时间，编剧只是写出文字化的剧本，经导演和演职人员完成拍摄，后期剪辑，最后形成影视成片的时间长度。所以，对作者来说，这是在写作一个剧本的时候所需要面对的问题之一，那就是，这个剧本通过文字所描述的内容、在转换成银幕或荧屏画面以后，所占用的真实时间究竟有多少。”

“那总有个时间限制吧？”

“电视剧40分钟左右一集的，通常在30到40场戏，字数一万二到两万之间，6000到7000左右的对白，有时候1万字都有，再加上万字左右的内容，就是一个很完整的剧集。当然，这只是个中间标准，分场越多节奏越快。也不能光追求字数，不过一般来讲，一集之内得有5个左右情节点，也就是说每10分钟必须制造一次小高潮，因为这是视觉艺术，没有高潮，该剧就很难吸引人继续看下去了。对于剧本而言，只有有这些标志。”

“一个剧本主要包括哪些项目呢？”

“对话、空镜、过场、动作。如果根据时间来计算，把三者所可能占用的时间相加，就可以大致预计成片时间。每场开始前写清楚场次，时，景，人。有场景的大体描写，人物对话，要强调的语气和动作需要标出。即使只有半分钟的一场戏也要把时、地、人写全。”

我就弄不懂了，说只要导演看清楚就行了，为什么要这么麻烦呢？

他说：“剧本要给所有人看清楚，统筹看，导演看，副导演看，演员要看，场记看，包基本上括服化道做准备时候看。真正好的剧本，那就是让人一目了然地接受，才有利于导演掌握镜头、摄像运用镜头、演员理解剧本并刻画人物，那才是规范的剧本。所以，一定程度上利于阅读的格式是必须的。实际上，太多的对白容易让剧情显得拖沓，因为电视剧毕竟是画面的艺术，必须考虑视觉效果。”